Villancicos cántabros

Sámano, Nobel

La edición publicada en 1993 contenía: Belén en la collada ; Aldea triste ; El carmoniego

Estudio crítico y partituras, en edición aumentada, de una de las grandes contribuciones musicales a la historia del villancico popular en nuestro país.
En esta edición se recoge por primera vez el opus completo de los cinco Villancicos Cántabros, compuesto por:
ALDEA TRISTE (1950)
Para coro de cuatro voces mixtas. Es el más antiguo de los cinco villancicos y fue escrito en una época en la que el autor residía en el extranjero. En él se describe la alegría del emigrante al regresar a su hogar en Navidad. La «aldea triste» se llena de felicidad ante el regreso de los que estaban fuera y después se ve envuelta en una atmósfera de tristeza al ver marchar de nuevo a sus hijos. Es el menos «montañés» de los villancicos. En él no aparecen elementos autóctonos ni instrumentos tradicionales. El autor utiliza un estilo más internacional, cercano a la estética germana, lo que convierte el resultado musical en algo profundamente conmovedor. Su tempo lento en compás ternario contribuye a subrayar el ambiente nostálgico tan típico de la Navidad.
BELÉN EN LA COLLADA (1981)
Para coro de cuatro voces mixtas e instrumentos tradicionales. Es el más popular y el más interpretado de los cinco villancicos. Comienza este primer villancico tras una introducción poética en la que se describe, a la manera de Manuel Llano, la atmósfera de ensoñación y espiritualidad previa al nacimiento del Niño Jesús en Carmona. En la primera parte, el coro, con una armonía intimista y religiosa, narra el milagro del nacimiento del Niño Jesús en la Collada de Carmona. La segunda parte en tempo vivo narra la adoración de los pastores montañeses y la llegada de los Reyes Magos por Selores y Terán. Aquí aparecen los elementos más típicos y autóctonos de nuestra cultura, desde las albarcas y el cuévano a la leche y la borona, todo en tempo de jota montañesa y con el acompañamiento de instrumentos tradicionales de Cantabria como el rabel y las panderetas.
EL CARMONIEGO (1981)
Para coro de cuatro voces mixtas. Este villancico describe, a través de la alternancia entre copla y estribillo, el espíritu festivo de la Navidad en Carmona tras el nacimiento del niño Jesús en la Collada. Utiliza de nuevo instrumentos tradicionales, como panderetas o bígaros, citas de temas populares como Ramón del alma mía y ritmos de pericote. Especialmente sentida es la copla que dice: «Carmoniego es el niño, el Niño Dios».
CON RABEL Y PANDERO (1991)
Para coro de cuatro voces mixtas. Este villancico no ha sido editado nunca antes, y, sin embargo, el interés profesional ha hecho que circule la copia del manuscrito original entre las corales de Cantabria. Muy alegre y festivo, invita a sentir el gozo de los pastores que tocan el rabel y el pandero para alegrar al Niño. Ese júbilo se transmite a través de una rítmica rica y variada sobre un ritmo de jota montañesa, fuerza rítmica reforzada con el bombo (de tipo rociero o similar) que se usa como ostinato.
LA NOCHE MÁS HERMOSA (2000)
Para coro de cuatro voces mixtas, es el último villancico del ciclo. Se retoma la atmósfera religiosa con el que comenzó el primero, Belén en la collada, a través de una polifonía cercana al himno. El tempo lento y la dinámica en pianissimo contribuyen a crear una atmósfera de paz con armonías a capella que invitan a la meditación y el recogimiento sin perder su carácter montañés. Es el epílogo perfecto para un opus rico en contrastes, que transmite sensaciones que van desde la melancolía y la religiosidad, pasando por el recogimiento, hasta la alegría y la fiesta.